Entre os dias 14 e 16 de abril de 2026, a moda potiguar ganha um palco de projeção nacional com a participação da marca Vankoke, liderada pela estilista Patrícia Vankoke, na 35ª edição do Minas Trend, em Belo Horizonte. A decisão de apresentar sua alfaiataria feminina autoral, incluindo a nova coleção “Luz Latente”, impulsiona o reconhecimento do talento regional e abre portas valiosas no mercado brasileiro, reafirmando o impacto da criatividade local na indústria nacional e inspirando novas narrativas de estilo e empoderamento da marca que vende em atacado e no varejo com 2 lojas físicas e seu e-commerce www.vankoke.com.br
Com uma proposta que transcende a mera estética, mergulhando no campo do posicionamento e da identidade, a Vankoke oferece ao mercado uma alfaiataria feminina que equilibra maestria técnica, fluidez sedosa e uma construção inovadora — elementos que já se tornaram a assinatura inconfundível da marca.
Nesta edição, a marca cativa o público com a coleção “Luz Latente”, um mergulho sensível que entrelaça arte, emoção e identidade. Inspirada no trabalho vibrante do artista Abraham Palatnik e na força expressiva da artista popular Maria do Santíssimo, a coleção parte da audaciosa premissa de transformar o invisível em uma linguagem estética vestível e potente.
A nova coleção foi cuidadosamente concebida e desenvolvida com a valiosa mentoria da estilista renomada Isabela Capeto, dentro das atividades do programa Natal Pensando Moda. Esta iniciativa, fruto de uma parceria estratégica entre Sebrae/RN e SENAI/RN, visa fortalecer a moda autoral potiguar, focando no desenvolvimento criativo e oferecendo capacitação intensiva com estilistas de renome nacional. Tal apoio agregou curadoria técnica de excelência e um aprofundamento conceitual robusto ao processo criativo da Vankoke.
O resultado é uma coleção que pulsa vida e significado, como explica a diretora criativa da Vankoke, Patrícia Vankoke. “A coleção ‘Luz Latente’ reflete uma alma contemporânea: silenciosa em sua profundidade, sensível em suas nuances e, por vezes, fragmentada em suas expressões — mas intensamente luminosa em sua essência. As peças incorporam tecidos translúcidos, cortes assimétricos ousados, elementos móveis e sobreposições inteligentes, em uma clara e elegante referência à arte cinética, traduzida de forma impecável em formas vestíveis. Ao mesmo tempo, elas dialogam com a simplicidade orgânica e a riqueza cultural da arte popular nordestina”, detalha Patrícia, revelando a complexidade e a beleza de sua criação.
Por trás das peças deslumbrantes, existe uma trajetória construída com notável consistência e paixão. Natural de São Paulo, Patrícia Vankoke se reconhece genuinamente nordestina por escolha e por mais de três décadas de vivência na região. Foi neste solo fértil do Nordeste que ela consolidou sua carreira e desenvolveu uma conexão profunda e indissolúvel com a cultura local, traduzida com maestria em criações autorais que dialogam incessantemente com a identidade e o pertencimento.
Moda como Estratégia e Posicionamento
Com mais de 20 anos de atuação no universo da moda, a estilista ostenta uma formação sólida em Moda e Estilo, complementada por uma especialização em Marketing pela prestigiada Fundação Getulio Vargas e estudos aprofundados em Psicologia e Neurociência Aplicada pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná. Essa base multidisciplinar robusta sustenta uma abordagem singular que conecta de forma inovadora moda, comportamento humano e percepção individual.
Além de sua função como diretora criativa da Vankoke, Patrícia também atua como uma influente estrategista de posicionamento, dedicando-se a incentivar e empoderar outras mulheres a utilizarem sua imagem pessoal não apenas como um adorno, mas como uma poderosa ferramenta de autoridade, expressão e autoafirmação.
A participação estratégica da Vankoke no Minas Trend reforça e amplifica esse movimento de valorização e inovação. Reconhecido como um dos principais e mais influentes eventos de negócios da moda na América Latina, este encontro anual reúne as mais promissoras marcas, compradores exigentes e profissionais visionários do setor, funcionando como uma vitrine de alto impacto para as tendências emergentes e as novas narrativas que moldam o futuro da indústria da moda.
